La sera fiesolana

Riassunto del testo

• Prima strofa: Il Poeta passeggia nella campagna con la donna amata. Sta per calare la sera e dinnanzi a loro un contadino, in cima ad una scala, raccoglie le foglie del gelso. All’orizzonte la luna sta sorgendo e diffonde sulla campagna il proprio chiarore.
• Prima lauda: Il poeta loda la sera che ha le sembianze di una donna dal viso perlaceo e dai grandi occhi umidi.
• Seconda strofa: Il poeta rivolge alla donna parole dolci come la pioggia primaverile che cade con picchiettii leggeri sulla natura, sui gelsi, gli olmi, i vigneti, i giovani pini, sugli olivi, sul grano e sul fieno mietuto e ricopre tutto di una luce sfumata.
• Seconda lauda: Il poeta loda la sera che ha le sembianze di una donna vestita dei profumi della vegetazione e stretta in vita da una cintura come un fascio di fieno tenuto insieme da un ramo di salice.
• Terza strofa: le parole del poeta riveleranno all’amata il mistero sacro della sera, il segreto custodito dalla natura che ogni volta si rinnova.
• Terza lauda: Continua la lode della sera vista adesso nel momento di sospensione in cui, con l’apparire delle prime stelle, lentamente si spegne nel buio della notte

Tematica

Il tema centrale della poesia La sera fiesolana è quello del calare della sera, in cui il paesaggio ha una metamorfosi ed assume caratteri ed emozioni umane.
Il paesaggio serale scandisce infatti il ritmo della poesia che il poeta descrive attraverso tre immagini, come originariamente indicava lo stesso D’Annunzio nella fase di stesura della lirica, all’inizio di ogni strofa:

• La natività della luna: la luna appare all’orizzonte;
• La pioggia di giugno: la pioggia cade leggera sulla campagna;
• Le colline: lo sfondo delle colline che custodiscono il mistero della vita.

Metamorfosi panica

La sera e la natura rivestono il ruolo di protagoniste. Il panismo ricorrente in molte poesie di D’Annunzio è presente anche in questa lirica in cui lo scambio uomo e natura vede la natura assumere dimensioni umane, non solo la sera è personificata in una creatura terrena ma tutti gli aspetti della natura evocati si antropomorfizzano: la luna, la campagna, la pioggia, la primavera, i pini, il fieno, il grano.
Mentre nella poesia La pioggia nel pineto sono i due protagonisti che diventano natura, qui è l’opposto e la metamorfosi panica vede la natura assumere connotati umani:

• La primavera piange commossa;
• Le piante giocano con la brezza;
• Gli ulivi sono fratelli;
• Gli aghi di pino sono le dita della mano;
• Le colline sono labbra sensuali che nascondono un segreto, ecc.

Analisi del testo

La sera fiesolana è la prima composizione (1899), in senso cronologico, della raccolta Alcyone. La poesia, come altre della raccolta, è dedicata a Eleonora Duse, con cui il poeta viveva nella villa di Capponcina, a Settignano (Firenze).
Il paesaggio non viene descritto dal punto di vista naturalistico ma attraverso l’evocazione delle sensazioni che suscita.
La lirica è un fluire di immagini da cui emergono due caratteristiche principali:

• La musicalità;
• L’antropomorfizzazione del paesaggio;

Andando ad analizzare più nel particolare ogni strofa, gli elementi rilevanti sono:

• Prima strofa: D’Annunzio coglie l’evento naturale dell’apparire della luna rievocando le suggestioni che suscita l’attimo inafferrabile che precede il sorgere della luna. La strofa è un unico periodo dato che la punteggiatura è assente. I sensi che prevalgono sono quelli visivi e uditivi;
• Nella seconda strofa prevale la musicalità resa attraverso rime, accenti e termini onomatopeici;
• La terza strofa è incentrata sulla tematica, cara ai decadenti, del mistero. Il mistero è gelosamente custodito dalla natura e solo il poeta è in grado di cogliere ciò che a tutti gli altri rimane sconosciuto, le segrete corrispondenze all’interno della natura e tra uomo e natura, ed egli le rivela alla donna amata. La terza strofa è ricca di espressioni che suggeriscono il rapporto dire/non dire e riferite al mistero:
  • io ti dirò, ci chiami, parlano, ti dirò, volontà di dire;
  • mistero sacro, segreto, un divieto, chiuda, silenzio.

Le laudi che intervallano il susseguirsi delle strofe sono scritte a lode della donna che appare come una Vergine duecentesca dal viso di perla, immagine ripresa dagli stilnovisti e da Dante, in cui è frequente il paragone tra la bianchezza della carnagione femminile e il color di perla (color di perle ha quasi, Donne ch’avete intelletto d’amore, v.47; che perla in bianca fronte, Paradiso III, 14).
La lauda conclusiva rappresenta il passaggio dalla sera alla notte ed allude al tema della morte con un richiamo, ancora una volta, al Cantico di Francesco in cui l’ultima lode al Signore è per la morte, chiamata sorella morte.

L’illusione d’amore

Il fatto che il poeta non sia solo ma in compagnia della donna amata, Eleonora Duse, lo si deduce da alcuni accenni: ti sien, vv.2 e 19 - il nostro sogno, v.10 - ti dirò, vv.35 e 39 - ci chiami,  v.36.
In questa lirica come anche nella lirica La pioggia nel pineto emerge la tematica dell’illusione amorosa, anche se solo accennata. Il poeta usa infatti l’espressione il nostro sogno (v.10) per riferirsi alla storia d’amore tra i due amanti, rimandando così all’immagine dell’amore visto come momento fuggevole così come nella Pioggia nel pineto la loro storia sentimentale viene apostrofata come favola bella (v. 29).

Il ritornello Laudata sii

Una lauda (lode) di tre versi viene ripetuta alla fine di ogni strofa: Laudata sii….
La lode è rivolta alla sera, si ripete identica nella struttura ed è composta come se fosse in onore di una donna.
D’annunzio fa una evidente citazione letteraria, ispirandosi al Cantico di Frate Sole di Francesco d’Assisi, modello sacro di cui dà un’interpretazione profana.
Il richiamo al Cantico di Frate Sole è ribadito inoltre nell’epiteto fratelli attribuito agli olivi al verso 29, gli olivi vengono definiti fratelli così come vengono chiamati da Francesco tutti gli elementi del creato.

Analisi metrica:

La sera fiesolana si compone di tre strofe di 14 versi liberi variamente rimati e con assonanze; ogni strofa è seguita da una ripresa di tre versi in forma di lauda alla sera. Strofe e riprese sono concluse da un quinario.
La rima non è regolare e a volte si ripete come dare il senso dell’eco.
Nella poesia tutti i sensi vengono coinvolti:

• udito - le sensazioni uditive sono messe in evidenza attraverso l’uso di determinati termini, alcuni onomatopeici: fruscio, silenzioso, ove si tace, pioggia che bruiva, il silenzio…
• vista - le sensazioni visive emergono da: annera, inargenta, cerule, senza vederla, perla, limpidi, rosei, biondo, verde, trascolora, pallidi…
• tatto e olfatto - sensazioni tattili e olfattive vengono suggerite da: distenda un velo, notturno gelo, tepida, aulenti, come il salce, odora…

La lirica abbonda inoltre di aggettivi qualificativi.

Figure retoriche

Approfondimento di alcune figure retoriche:

Allitterazione

• della f: fruscío che fan le foglie(v.2)
• della p: sperata pace (v.13)
• della p: pel tuo viso di perla (v.15)

Anastrofe

• Fresche le mie parole ne la sera / ti sien (vv.1-2)
• Dolci le mie parole ne la sera / ti sien (vv.18-19)
• che fan di santità pallidi i clivi / e sorridenti (vv.30-31)
• a l'ombra de gli antichi rami / parlano (vv.34-35)
• uman desire (v.41)

Metafora

• da lei beva la sperata pace, v.13 – la sera porta alla campagna il tanto sperato refrigerio dopo il caldo del giorno;
• pel tuo viso di perla, / o Sera, e pè tuoi grandi umidi occhi, vv.15-16 – la sera è paragonata a una donna il cui viso ricorda le dame dello stil novo con il viso dal colore perlaceo dato dalla luce lunare e gli occhi umidi perché si riferisce alle pozze di pioggia.
• su i pini dai novelli rosei diti, v.23 – i germogli dei pini hanno una forma sottile e allungata ed un colore rosato per questo il poeta li paragona alle dita della mano;
• pel cinto che ti cinge come il salce / il fien, vv.33-34 – l’immagine allude alla linea dell'orizzonte che circonda il cielo che viene paragonato al ramo di salice che cinge il covone di fieno;